{"id":238,"date":"2009-05-15T12:57:22","date_gmt":"2009-05-15T11:57:22","guid":{"rendered":"http:\/\/www.reihe-m.de\/con\/?p=238"},"modified":"2024-12-07T13:03:20","modified_gmt":"2024-12-07T12:03:20","slug":"electronic-counterpoint","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.reihe-m.de\/?p=238","title":{"rendered":"ELECTRONIC COUNTERPOINT"},"content":{"rendered":"\n
\n

15. Mai 2009<\/strong> \/ Freitag \/ 20.30 h
\n<\/em>Praxis Projektatelier Staab \/ Eigelstein 112 \/ K\u00f6ln<\/em>
\n <\/em><\/wp-block><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Lucia Mense<\/strong> (K\u00f6ln)<\/em>
\nBlockfl\u00f6ten<\/p>\n\n\n\n

Georg Hajdu, Marc Sabat, Sascha L. Lemke <\/strong>
\nLive-Elektronik<\/p>\n\n\n\n

Kompositionen f\u00fcr Blockfl\u00f6te und Live-Elektronik von Marc Sabat und Ulrich Krieger, Georg Hajdu, Manfred Stahnke und Sascha L. Lemke Kl\u00e4nge im Grenzbereich zwischen Ger\u00e4usch und Ton, mikrotonale Harmonik, algorithmische Komposition treffen auf Echtzeit-Interaktion computer-gesteuerter Prozesse. Akustische Elektronik \u00e0 la M. Sabat, G. Hajdu, M. Stahnke, U. Krieger und S. Lemke \u2013 oder auch zerfranste experimentelle R\u00e4nder der zeitgen\u00f6ssischen Popkultur. Die Ausf\u00fchrenden: eine Blockfl\u00f6tistin und f\u00fcnf Laptops. Lucia Mense ist eine der renommiertesten Blockfl\u00f6tistinnen.<\/p>\n\n\n\n

PROGRAMM<\/strong>
\nDer Kontrapunkt eines traditionellen Instruments wie der Blockfl\u00f6te in der Verbindung mit Live-Elektronik macht den Reiz dieses Programms aus. In den Kompositionen werden (Gitarren-) Pedal-Effekte, Mehrspurtonband und Computer-generierte Prozesse verwendet.<\/p>\n\n\n\n


\n<\/em>Marc Sabat <\/strong>
\nErbsen (2009) UA
\nf\u00fcr Bass-, Tenor-, Alt-, Sopran-,
\nSopraninoblockfl\u00f6te und Zuspielband<\/em><\/p>\n\n\n\n

Sascha Lino Lemke<\/strong>
\n[Re: Re: Record a re:] (2009) UA
\n#1 for piccolo recorder & computer<\/em><\/p>\n\n\n\n

Manfred Stahnke<\/strong>
\nImpansionExpansion (2006)  
\nf\u00fcr Bass-\/Tenorblockfl\u00f6te
\nund Computer realtime recording<\/em><\/p>\n\n\n\n

Sascha Lino Lemke<\/strong>
\n[Re: Re: Record a re:] (2009) UA
\n#2 for alto recorder & computer<\/em><\/p>\n\n\n\n

Ulrich Krieger <\/strong>
\nBlack Smoker (2009) UA
\nf\u00fcr Bass-\/ Kontrabassblockfl\u00f6te
\nund Live- Elektronik<\/em><\/p>\n\n\n\n

Georg Hajdu<\/strong>
\nTsunami (2007\/08)  
\nf\u00fcr Altblockfl\u00f6te und Live-Elektronik<\/em><\/p>\n\n\n\n

Georg Hajdu \u2013 Tsunami (2008)
\nTsunami setzt meine kompositorischen Bestrebungen fort, mathematisch-rationale Verfahren mit \u00e4u\u00dfersten musikalischem Ausdruck zu verbinden. Dabei wurden zun\u00e4chst Zahlenfolgen (meist aus den Produkten der Zahlen 3, 5, 7 und 11) generiert, die auf einem Algorithmus basieren, den Klarenz Barlow in den sp\u00e4ten 70er-Jahren entwickelt hat. Diese zeichnen sich durch charakteristische Muster aus, die einen dramaturgischen Kontext bilden, nach dem sich die Form der Komposition orientiert. Die vierte der f\u00fcnf Teile etwa besteht etwa aus einer triolischen Figuration, die sich st\u00e4ndig nach oben schraubt, bis sie quasi an eine Decke st\u00f6\u00dft. Die wellenartige Struktur ist auch Anlass f\u00fcr den Namen Tsunami, und damit gleichzeitig eine Erinnerung an eine der gr\u00f6\u00dften Katastrophen der Menschheit in j\u00fcngster Zeit. Die Funktion der Elektronik liegt in der Verdichtung des Klangs und somit in der Intensivierung der musikalischen Dramatik.<\/p>\n\n\n\n

Sascha Lino Lemke \u2013 [Re: Re: Record a re:]
\nTrotz des olympischen, kaum aufzuhaltenden Strebens nach High Fidelity liegt f\u00fcr mich pers\u00f6nlich die eigentliche Faszination der elektronischen Medien weniger in der immer t\u00e4uschend-genaueren Erzeugung realer oder illusion\u00e4rer R\u00e4umlichkeiten. Was mich (be-)r\u00fchrt, ist vielmehr nach wie vor ihr dokumentarischer Charakter. Niemals zuvor hat selbst der Durchschnittsmensch sein Leben durch eine solche Menge von Photos, Texten, Briefen (E-Mails), Musik, Filmen etc. so umfangreich und bequem f\u00fcr lange Zeit archivieren k\u00f6nnen, wie es heutzutage durch das digitale Zeitalter selbstverst\u00e4ndlich ist. Trotz allem ist die Differenz zwischen \u201eWirklichkeit\u201c und Dokument nicht aufgehoben, auch ob sie wirklich kleiner geworden ist, bleibt zu hinterfragen. Nach wie vor bleibt auf jeden Fall der Akt des Erinnerns. In dem Theaterst\u00fcck \u201eKrapp\u2018s last tape\u201c f\u00fchrt Becket vor, wie Krapp nach dem Hineinh\u00f6ren in sein sorgf\u00e4ltig auf Tonband dokumentiertes Leben seinem Archiv eine vorgeblich letzte Tonbandaufnahme hinzuf\u00fcgt.  In [Re: Re: Record a re:] geht es u.a. darum, wie sich das St\u00fcck obsessiv darum bem\u00fcht, sich aus dem bereits Gespielten, das sich in das Ged\u00e4chtnis des Rechners eingeschrieben hat, nochmals neu zu beschreiben, zu erkl\u00e4ren, weiterzudenken. Die elektronischen Reproduktionen des Soloparts in Form von Remixes aus st\u00e4ndiger Wiederholung und Rekombination einzelner \u201eErinnerungen\u201c wiederum werden kommentiert, beantwortet, erg\u00e4nzt und weitergef\u00fchrt durch den Solisten. [Re: Re: Record a re:] ist geplant als vierteiliger Zyklus, deren Teile eng miteinander verkn\u00fcpft sind und auf ein einziges, sich erweiterndes \u201eGed\u00e4chtnis\u201c zur\u00fcckgreifen. Am heutigen Abend werden die ersten zwei Hauptteile uraufgef\u00fchrt. Nach und nach sollen die anderen Teile folgen, ev. auch installative Zwischenteile.<\/p>\n\n\n\n

Manfred Stahnke \u2013 Impansion Expansion (2006)
\nMorton Feldman sagte einmal, sinngem\u00e4\u00df, dass es inzwischen mehr auf die \u201eHaltung\u201c ankomme als auf die T\u00f6ne. OK das stimmt, denn wir h\u00f6ren nicht eigentlich \u201eT\u00f6ne\u201c wie Tonpunkte mit all ihren Beziehungen zu anderen \u201eT\u00f6nen\u201c, sondern wir h\u00f6ren quer, wie wir quer lesen, die Buchstaben nicht-wissend verbindend. Aber trotzdem muss der Komponist sehr sorgf\u00e4ltig in der Wahl seiner \u201eT\u00f6ne\u201c sein, damit die \u201eHaltung\u201c herauskommt, die er wollte. Und das ist eben merkw\u00fcrdig: Die T\u00f6ne selbst sind die \u201eHaltung\u201c. Es gibt gar keine wirklich in Worten beschreibbare \u201eHaltung\u201c jenseits der Summe aller T\u00f6ne. Versuchen wir die \u201eHaltung\u201c eines komplexen Wesens zu beschreiben: Wir k\u00f6nnten es nur durch die Schaffung eines neuen \u201eWesens\u201c, welches \u2013 als Schriftst\u00fcck \u2013 nur sehr lose verbunden w\u00e4re mit dem zu beschreibenden Wesen. Also: H\u00f6ren wir \u201eImpansion\/Expansion\u201c, \u201eEinrollung\/Ausdehnung\u201c.<\/p>\n\n\n\n

Ulrich Krieger \u2013 Black Smoker (2009)
\nBlack Smoker (Schwarze Raucher) sind bis zu 400\u00b0 Grad hei\u00dfe hydrothermale Quellen am Grund der Tiefsee (2000 \u2013 3000 m), die Schlote bilden. In dieser hei\u00dfen, lichtlosen Umgebung unter hohem Druck existieren Tiefsee Biotope mit vielen, meist nur dort vorkommenden Arten.<\/p>\n\n\n\n

Marc Sabat \u2013 Erbsen (2009)
\nErbsen (2009) ist nach der immerw\u00e4hrend bl\u00fchenden Gem\u00fcsepflanze benannt.
\nJeder Satz verfolgt die Idee eines Barock-Tanzes und baut auf dem musikalischen Material des vorangegangenen Satzes auf. Die Spieler agieren als eine Art Consort. Die Stimmen bilden in ihrem Ganzen eine Art Klangfl\u00e4che, keine Polyphonie. Die Melodien bilden Kontraste \u2013 des Registers, der Klangfarbe und der Artikulation. Verschiedene Versionen sind denkbar: ein Spieler, der eine Live-Stimme mit einem von ihm vorproduzierten Tonband spielt, auf den gleichen Instrumententypen: Bass, Tenor, Alt, Sopran und Sopranino (in Erinnerung an Orson Welles and the mirror maze in \u201eThe Lady from Shanghai\u201c). Das Tonband kann von vier r\u00e4umlich von einander getrennten Lautsprechern wiedergegeben werden. Eine andere M\u00f6glichkeit ist ein stereo pan mit dem Interpreten in der Mitte, eventuell hinter dem Publikum positioniert. Die Komposition kann ebenso live von f\u00fcnf Spielern im Consort gespielt werden.<\/p>\n\n\n\n

Mit freundlicher Unterst\u00fctzung durch<\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

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15. Mai 2009
\nPraxis Projektatelier Staab<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":5717,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[130,5],"tags":[],"class_list":["post-238","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-130","category-konzert"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.reihe-m.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/238","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.reihe-m.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.reihe-m.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.reihe-m.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.reihe-m.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=238"}],"version-history":[{"count":31,"href":"https:\/\/www.reihe-m.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/238\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5716,"href":"https:\/\/www.reihe-m.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/238\/revisions\/5716"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.reihe-m.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/5717"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.reihe-m.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=238"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.reihe-m.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=238"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.reihe-m.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=238"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}